PUNTI DI VISTA JUNIOR CLUB

La scuola di teatro organizza corsi dedicati a studenti dai 7 ai 18 anni, iniziando gli aspiranti attori più giovani alle tecniche di base della recitazione. I Laboratori aiutano non solo ad approcciarsi al teatro, ma supportano gli allievi nella loro crescita anche interiore, stimolandoli a una comunicazione aperta, a prendere consapevolezza di sé, delle proprie capacità e a relazionarsi in gruppo.

Punti di Vista Junior Club risponde in modo specifico alle esigenze di ogni fascia di età, personalizzando il percorso, in modo che ogni allievo possa rapportarsi con i suoi coetanei ed esprimersi al meglio in un ambiente protetto, stimolante, divertente ed accogliente, lontano da qualsiasi tipo di giudizio e pregiudizio.

Lo sviluppo della socialità orienta i ragazzi verso rapporti di parità con gli altri e verso forme di amicizia con cui coltivare ideali e condividere idee perché “crescere ” vuol dire fare da soli. Imparare vuol dire scoprire che si è capaci: il bisogno di autonomia è il cuore stesso della crescita, l’avventura del diventare grandi. E allora, mettersi alla prova, sconfiggere le paure, rischiare vittorie e sconfitte, sono momenti preziosi che producono un forte senso di identità, di autostima, di valorizzazione di se stessi.

Il laboratorio teatrale è il terreno ideale per sperimentare e sperimentarsi. Attraverso l’esperienza teatrale, gli adolescenti imparano ad andare da soli nel mondo, perché mettono alla prova se stessi e gli altri.
Il laboratorio è un terreno di crescita nel quale i ragazzi allenano la capacità di percepire se stessi, e il gruppo con cui si lavora, diventa il luogo in cui “ci si allena” a quel comune sentire, per esplorare le proprie capacità, stimolare la fantasia, conoscere e applicare le tecniche teatrali di base, “mettersi in gioco” e scoprire perciò un’immagine sconosciuta di se stessi.
Il gruppo rappresenta, una cellula i cui elementi condividono un appassionante viaggio-avventura nell’universo dei linguaggi espressivi.

 

I corsi sono tenuti da professionisti esperti in didattica teatrale.

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OBIETTIVI GENERICI

• Portare a conoscenza dei ragazzi l'esistenza di linguaggi e di mezzi espressivi diversi da quelli tradizionalmente privilegiati nella scuola (lingua parlata e lingua scritta), con particolare riferimento al linguaggio gestuale.

• Favorire il decondizionamento del ragazzo attraverso la presa di coscienza del corpo, nella sua complessità e nelle singole parti, e delle sue enormi possibilità espressive. Si tratta di condurre  alla riappropriazione di una espressività comunicativa che è presente nei bambini molto piccoli,

 ma che poi, col passare del tempo, viene progressivamente mortificata e ridotta.

• Abituare il ragazzo a concepire il proprio corpo non solo come strumento da usare in modo funzionale, bensì come mezzo espressivo e comunicativo dalle enormi possibilità. La riscoperta e la messa in moto di tutte le potenzialità motorie, mimiche, sonore, permette all'alunno di riappropriarsi di molteplici linguaggi, favorendo una maturazione generale della personalità e migliorandone la comunicazione in senso lato.

Durante e a fine corso i partecipanti si metteranno alla prova in un saggio di quanto imparato come naturale svolgimento di un percorso che, sul palco e in una sala gremita di pubblico amico, trova la sua piena realizzazione.

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Il laboratorio si suddivide in due parti fondamentali quindi: la prima mirata ad un lavoro sull’ espressività, sulla riproduzione comandata di differenti stati d’animo, sull’uso della voce e sul movimento nello spazio scenico; la seconda, finalizzata alla messa in scena di un testo teatrale.

 

METODOLOGIA
Esercizi individuali
Esercizi di gruppo
Conversazione guidata
Costruzione spettacolo